ベースを太くしたくてEQで低域を上げた。サブベースを重ねた。サチュレーションも追加した。それなのに、ミックスは太くなるどころか、ぼやけてキックの輪郭まで消えてしまう。

低域の処理は、音量を足せば解決する問題ではありません。ベースラインの音程が変わるたびに必要な低域も変わり、キックとベースが同じ場所へ集まれば、サブソニックの成分や位相の問題が表面化します。再生環境が変わると低域の印象が大きく変わるのも、低域の管理を難しくする原因です。

Baby Audio SubCultureは、入力された単音信号のピッチをリアルタイムで追跡し、音程に合ったサブハーモニクスを生成する低域強化エフェクトです。

単純に固定周波数をブーストするのではなく、入力音の音程に合わせてサブレイヤー、基音のブースト、レゾナンスを動かす。SubCultureを使う意味は、低域を増やすことではなく、音程と役割に合わせて低域を組み立てることにあります。

まず結論：低域の量ではなく、音程と配置を整えたい人向け

SubCultureは、次のような悩みへ向いています。

• ベースを太くすると音程がぼやける
• サブベースを重ねるとキックと衝突する
• 小さなスピーカーでベースラインが聞こえにくい
• 低域を足す処理が曲ごとに安定しない
• ベースの音程に沿ったサブハーモニクスを作りたい
• ボーカル、シンセ、ギターへ低い倍音や厚みを加えたい

SubCultureは、Sub Layer、Root Boost、Resonanceという3つの低域強化エンジンを中心に、サチュレーションとコンプレッション、ミックス処理を組み合わせて使います。サブ成分だけを加える、基音周辺を強調する、倍音と温かさを加えるという仕事を分けられるため、低域の変化を段階的に確認できます。

注意点もあります。ピッチ追従は、ベース、単音ボーカル、単音のシンセ、ドラムヒットのようなモノフォニック信号へ向いています。和音やマスターのようなポリフォニック素材は、MIDIでピッチを入力する使い方が必要になります。すべてのトラックへ無条件に挿すプラグインではありません。

SubCulture セールはこちら >>

低域を足しても音が太くならない理由

低域が足りないと感じたとき、最初にEQの低い帯域をブーストする方法があります。単純な素材なら効果がありますが、ベースラインの音程が動く場合、固定周波数のブーストではすべてのノートへ同じように合うとは限りません。

ある音程では基音が強くなり、別の音程では倍音だけが目立つ。コードやベースラインのノートによって低域の反応が変わると、曲の一部分だけが膨らみます。平均的に低域を上げても、音楽的な基音の位置まで整うわけではありません。

サブオシレーターやサブベースを重ねる方法にも問題があります。入力音の音程とサブ音の音程がずれていれば、低域のエネルギーは増えても、音程感は不安定になります。キックとベースの周期が重なれば、低域が前へ出る代わりに、音が引っ込んだり揺れたりする場合もあります。

サチュレーションで低域を太くする方法は、倍音を増やして小さなスピーカーで聞こえやすくする目的に向いています。しかし、サチュレーションだけではサブの基音そのものを補えるとは限りません。音量、基音、倍音、アタックを別々の問題として考える必要があります。

SubCultureは何をするプラグインか

SubCultureは、Baby Audioが開発したピッチトラッキング型のベースエンハンサーです。入力信号の音程をリアルタイムで追跡し、音程へ合わせたサブハーモニクスを生成します。対象はベースに限定されず、単音のボーカル、シンセ、ギター、ドラムヒットなどへ使えます。

低域強化プラグインには、固定周波数をブーストするタイプ、あらかじめ決めたサブオクターブを加えるタイプ、サチュレーションで倍音を増やすタイプがあります。SubCultureは、入力音のピッチ情報を処理全体へ反映させ、ノートごとに低域の位置を追従させる設計です。

処理の中心は、次の3エンジンです。

3つを同時に強くする必要はありません。サブの深さが欲しいのか、低域の音程を聞こえやすくしたいのか、倍音で存在感を出したいのかを決めてから、必要なエンジンだけを動かします。

Sub Layerで音程に合ったサブを加える

Sub Layerは、入力信号へ追従したサブハーモニクスを加える部分です。サブオクターブを足したいベース、低域の体積感を増やしたいシンセ、薄いボーカルへ厚みを加えたい場合に使います。

固定されたサブベースを重ねると、ベースラインのノートが変わるたびに音程が合うか確認しなければなりません。Sub Layerは、入力されたピッチを追跡してサブの位置を合わせるため、ノートの移動に合わせた低域を作りやすくなります。

使い始めは、Sub Layerだけを少量から足します。低域が増えたかどうかをソロで確認した後、キックとベースを同時に鳴らします。低域が太くなったのにキックのアタックが消えるなら、サブの量を下げるか、ミックス側のハイパスや低域の役割分担を見直します。

Sub Layerのオクターブを下げるほど、低域の深さは増えます。ただし、音程が低くなりすぎると再生環境によって聞こえ方が変わります。クラブ向けの大きなシステムだけでなく、イヤホン、モニタースピーカー、小さなスピーカーでも、ベースラインの存在が伝わるか確認します。

Root Boostでベースラインの音程を見せる

Root Boostは、入力音の基音周辺をピッチ追従させながら強調する処理です。ベースへ低域を足すだけでなく、ベースラインの音程を聞き取りやすくしたい場合に向いています。

ベースの低域が聞こえないとき、サブを大量に追加すると音程感がかえって曖昧になる場合があります。Root Boostで基音周辺を少し強調し、ベースのノートが変わっても音程の中心が残る状態を探します。

Root Boostは、低域の量を作る機能というより、低域のどこを音楽的な中心として扱うかを整える機能です。ベースの音色にすでに十分なサブがあるなら、Sub LayerよりRoot Boostを先に試したほうが、音の輪郭を残しやすい場合があります。

Resonanceで低域へ温かさと倍音を加える

Resonanceは、追跡したピッチへ合わせた並列フィルターネットワークで、温かさと倍音を加えるエンジンです。低域を大きくするだけでなく、ベースの音がどの音程で鳴っているかを感じやすくし、アナログ系の響きを足す用途へ向いています。

サブベースを加えても小さなスピーカーで存在感が出ない場合、基音だけを増やすのではなく、Resonanceで中低域の倍音を足す方法が候補になります。低域の基音が再生できない環境でも、倍音が聞こえればベースラインの動きを追いやすくなります。

Resonanceを上げすぎると、音色の中心が変わったり、特定のノートだけが浮いたりします。ベース単体で太く聞こえる量ではなく、キック、ボーカル、ギター、シンセと一緒に鳴らしたときに存在感が残る量を選びます。

サチュレーションとコンプレッションで仕上げる

SubCultureには、3つの低域エンジンに加えて、アナログモデリングのサチュレーションとコンプレッションが用意されています。サチュレーションは倍音、パンチ、質感を加え、コンプレッションは低域の動きとまとまりを調整するために使います。

低域の土台を作る前にサチュレーションを深くすると、何が原因で太くなったのか分かりにくくなります。最初にSub Layer、Root Boost、Resonanceのどれを使うか決め、その後にサチュレーションを少し足します。

コンプレッションは、ベースラインの音量差やアタックを整えるために使います。音量を一定にすることが目的なら、低域エンジンの量と分けて考えます。サブが大きくなった状態でコンプレッションを深くかけると、低域の余韻が残りすぎる場合があります。処理前後を音量合わせして、グルーヴが失われていないか確認します。

Mixセクションで低域を安全に収める

SubCultureには、全体の低域分布を整え、グローバルなハイパスフィルターやベースのモノ化を行うミックス処理があります。低域を追加した後の収まりを作るための工程です。

サブを足したベースは、低い帯域まで広がっているため、ステレオ感が不安定になる場合があります。低域をモノへまとめる処理は、センターの土台を安定させるために使えます。ただし、すべての低域を機械的にモノ化すれば良いわけではありません。音色の広がりを残したい場合は、低い帯域だけを整理する考え方で使います。

グローバルなハイパスは、SubCultureで生成した不要な超低域を整理するために使います。低域を足した後に音量が増えたのに、曲の中で輪郭が悪くなった場合、サブの量とハイパスの位置を一緒に確認します。

ベースへ使う基本ワークフロー

1. SubCultureをベースへ挿す

まず、ベースの音程がはっきり聞こえる状態でSubCultureを挿します。強く歪んだベースや、複数音が同時に鳴る素材はピッチ追従が複雑になるため、処理前に不要なノイズや重なりを整理します。

2. Sub Layerを少量から足す

Sub Layerを少量から上げ、ベースの下側へ体積感が増える位置を探します。低域が太くなった瞬間に止め、さらに音量を上げ続けません。キックと同時に鳴らし、アタックと余韻が残っているか確認します。

3. Root Boostで音程を確認する

サブを足した後、ベースラインの音程が聞き取りにくい場合はRoot Boostを少し加えます。ベースの音程が動くたびに、低域の中心が自然に追従しているか聴きます。

4. Resonanceで存在感を加える

小さなスピーカーやイヤホンでベースラインが見えにくい場合は、Resonanceを少し足します。低域の基音を増やすのではなく、倍音によって音程の存在を感じさせる方向です。

5. サチュレーションとコンプを薄く使う

低域エンジンのバランスが決まった後、サチュレーションで質感を加え、コンプレッションで動きを整えます。処理前後の音量を揃えて、音が太くなったのか、単に大きくなったのかを確認します。

6. ミックス処理で収める

必要ならハイパスで超低域を整理し、低域のモノ化でセンターの安定を確認します。最終的にはベース単体ではなく、キック、ドラム、ボーカル、コードと一緒に判断します。

キックへ使うときの考え方

SubCultureはベースだけでなく、ドラムヒットのような単音素材にも使えます。キックへ使う場合は、サブの量を増やして低域を巨大にするより、キックの基音へ合った厚みを補う目的で使います。

キックのピッチがはっきりしている素材なら、Sub LayerやRoot Boostで低域の中心を補いやすくなります。サンプルのピッチが曖昧な場合や、複数の音が重なったドラムバスへ挿す場合は、追従結果が複雑になる可能性があります。キック単体へ使い、ドラムバスでは処理量を下げる方法が安全です。

キックの低域を足した後は、ベースとの同時発音を必ず確認します。キックを太くしたことでベースの音程が消えるなら、SubCultureの出力を下げるだけでなく、キックとベースの音域やタイミングを再調整します。

ボーカル、シンセ、ギターへの応用

単音ボーカルへSubCultureを使うと、サブオクターブで厚みを加えたり、5度の成分でハーモニーのような広がりを作ったりできます。原音へ深く混ぜると、自然な歌声から離れて特殊効果になります。ボーカルの芯を残し、サブ成分を薄く混ぜる運用が使いやすいです。

単音のシンセリードやギターリードへ使えば、複数のピッチ追従エンジンを異なるオクターブへ配置し、広い音域を持つリードを作れます。Root BoostやResonanceを組み合わせることで、音量を上げずにメロディを前へ出せます。

ドラムやシンセへ5度や7度のような上側の成分を加えれば、低域強化とは異なる実験的な効果も作れます。上側のレイヤーが強すぎると、原音のアタックや音程が分かりにくくなるため、Mix量を下げ、短いヒットやフィルへ限定すると扱いやすくなります。

モノフォニック素材とポリフォニック素材の違い

SubCultureのピッチ追従は、単音の入力で最も分かりやすく機能します。ベース、単音ボーカル、単音リード、ドラムヒットのように、一度に一つの音程が中心になる素材です。

和音、コードパッド、マスターのように複数の音程が同時に鳴る素材では、ピッチ追従だけでは処理する音程を一つに決めにくくなります。ポリフォニック素材へ使う場合は、MIDI機能でSubCultureのピッチを外部から制御する方法が案内されています。

和音へサブを加えたい場合、まずコードを個別の音へ分ける、ベース音だけを別トラックへ送る、MIDIでルート音を入力するなど、ピッチ情報を整理してから使います。マスターへ直接挿して全体の低域を自動的に補強する用途は、SubCultureの基本的な得意分野とは異なります。

よくある失敗と修正方法

Sub Layerだけを最大まで上げる

低域の変化が最も分かりやすいため、Sub Layerだけを上げ続けたくなります。しかし、サブの量が増えすぎると、キックとの衝突、低域の余韻、再生環境による差が大きくなります。

低域の量が必要なのか、音程の聞き取りやすさが必要なのかを分けます。Root BoostやResonanceで解決できる問題なら、Sub Layerを下げるほうが自然です。

低域が聞こえないから、さらに下げる

小さなスピーカーではサブの基音が再生されにくい場合があります。低域をさらに足しても、聞こえるようになるとは限りません。

Resonanceやサチュレーションで倍音を加え、低域の存在を中域へ伝える方法を試します。ベースラインの音程が聞こえる状態を作り、サブの量だけで解決しないようにします。

ポリフォニック素材へ無条件に挿す

複数の音程が同時に鳴る素材では、ピッチ追従が不安定になりやすいです。コードやマスターへ使う場合はMIDI入力を検討し、対象となる音程を明確にします。単音のベースやリードで挙動を確認してから応用へ進みます。

低域を足した後にコンプを深くかける

サブを加えた後にコンプレッションを深くすると、低域の余韻が残り続けたり、キックの動きが平らになったりします。まずSub Layer、Root Boost、Resonanceのバランスを決め、最後にコンプレッションを薄く加えます。

SubCultureが向いている人

• ベースの音程に合ったサブハーモニクスを作りたい人
• 固定周波数のベースブーストでは音程が安定しない人
• 低域を足すとキックと衝突しやすい人
• 小さなスピーカーでもベースラインを聞こえやすくしたい人
• ベース、単音ボーカル、リード、ドラムヒットへ厚みを加えたい人
• サブ、基音、レゾナンス、倍音、コンプを一つの流れで調整したい人

一方で、和音やマスターへ簡単に挿して全体の低域を処理したい人、ダイナミックEQやサイドチェインを中心に低域を整理したい人は、用途の違うプラグインも比較したほうがよいです。SubCultureは、音程情報を持つ信号へ低域を追従させることが中心のエフェクトです。

実践チェックリスト

• 対象素材が単音か、和音かを確認したか
• ベースラインの音程がはっきり聞こえる状態で挿したか
• Sub Layerを少量から足したか
• Root Boostが必要なのか、Sub Layerが必要なのか分けたか
• Resonanceで倍音を足す前に低域の量を確認したか
• キックとベースを同時に鳴らして衝突を確認したか
• サチュレーションで音量だけが上がっていないか確認したか
• 低域のモノ化が必要か、ステレオ感を残すか判断したか
• 小さなスピーカーやイヤホンでもベースラインを確認したか
• ポリフォニック素材ではMIDI入力を検討したか

FAQ

SubCultureはベース専用ですか？

ベース向けに設計されていますが、単音ボーカル、シンセリード、ギター、ドラムヒットなどにも使えます。対象素材のピッチを追従し、サブハーモニクス、基音強調、レゾナンスを加える用途です。

SubCultureはサブベースを自動生成できますか？

Sub Layerで入力音に追従したサブハーモニクスを生成できます。固定周波数のブーストではなく、入力音のピッチに合わせて処理する点が特徴です。出力を上げすぎると低域が混み合うため、キックやベースと一緒に量を調整します。

SubCultureは和音へ使えますか？

ピッチ追従はモノフォニック信号へ向いています。和音やマスターのようなポリフォニック素材では、MIDI機能でピッチを制御する使い方が必要になります。コードへ直接挿す前に、ベース音だけを送る方法やMIDI入力を検討します。

SubCultureとサチュレーターは何が違いますか？

サチュレーターは倍音を増やし、音を小さなスピーカーでも聞こえやすくする処理です。SubCultureは、入力音のピッチを追従してサブハーモニクスや基音周辺の強調を作ります。サブの基音が欲しい場合はSubCulture、倍音による存在感が欲しい場合はサチュレーターが中心になります。両方を組み合わせることもできます。

SubCultureとEQの低域ブーストは何が違いますか？

固定周波数のEQブーストは、指定した帯域を常に上げます。SubCultureは入力音のピッチを追従し、ノートの変化に合わせたサブや基音の処理を行います。ベースラインの音程へ合わせた低域が必要な場合は、SubCultureの考え方が適しています。

SubCultureはマスターへ使えますか？

ポリフォニック素材ではピッチ追従が複雑になるため、マスターへ直接挿す用途は慎重に判断します。マスター全体の低域補強より、ベース、単音ボーカル、リード、キックなど、ピッチが明確なトラックへ使うほうが製品の役割に合っています。

素材別に処理の出発点を変える

ベースへ使う場合は、Sub Layerで低域の土台を作り、Root Boostで音程の中心を確認し、必要ならResonanceで倍音を足します。キックへ使う場合はSub Layerを控えめにし、アタックとベースの同時発音を優先します。単音ボーカルやリードへ使う場合は、サブオクターブや5度のレイヤーをエフェクトとして薄く混ぜ、原音の輪郭を残します。

同じプラグインでも、素材によって低域を増やす目的は変わります。ベースは土台、キックは瞬間的な厚み、ボーカルは声の存在感、リードは音域の広がり。処理前に役割を決めると、3つのエンジンを必要以上に動かさずに済みます。

まとめ：低域は「足す」より音程と役割を合わせる

低域を足してもミックスが太くならない原因は、サブの量不足だけではありません。固定周波数のブースト、音程のずれ、キックとの衝突、倍音不足、ポリフォニック素材への無理な適用が、低域の濁りや不安定さにつながります。

SubCultureは、入力音のピッチをリアルタイムで追従し、Sub Layer、Root Boost、Resonanceの3エンジンで低域を組み立てます。サチュレーションとコンプレッション、ハイパスや低域のモノ化も一つの処理環境で扱えます。

──SubCultureを使うときは、最初から巨大なサブを作ろうとせず、ベースラインの音程が聞こえる量から始めてください。低域の基音、倍音、アタック、ステレオ感を分けて調整すると、音量を上げすぎずに存在感を作れます。

SubCulture セールはこちら >>

808からグロウルまで、低域の完全支配を手に入れる方法を全部公開する。

UVI Rumbleについて知ってること全部出す。「808の低域が埋もれる」「グロウルベースの動きが出ない」「ウォブルのモジュレーションが思い通りにならない」——この問題の正体は低域・中域・高域を別々に処理できていないことにある。UVIがベース音楽に特化して設計したマルチバンドシンセRumbleは、Body（低域）・Character（中域）・Air（高域）の3バンドが独立した完全なシンセエンジンとして動く設計になっている。

なんで出すかというと、このプラグインを導入した知り合いが「808の作り方が根本的に変わった」と言ってて、理由を聞いたら「低域・中域・高域を独立したシンセとして作れるから、ベースサウンドの各要素を別々に制御できる」という話をしてくれたから。再現性がエグかったから一気に公開することにした。

【2026/6/27 まで Rumble　が　49％OFF】
¥34,907 ⇒　¥17,470 (※価格は為替レートで変動あり)

Rumble セールはこちら >>

そもそもUVI Rumbleとは何者か

UVIが出したベース音楽特化のマルチバンドシンセサイザー。これが本体。

3つの並列シンセエンジンがそれぞれ周波数帯域を担当する設計： ・Body（低域）：808のサブベース・低音の骨格を作る帯域 ・Character（中域）：グロウル・ウォブルの動きが出る帯域 ・Air（高域）：音の輪郭・倍音の艶が出る帯域

この3バンドが「それぞれ独立した完全なシンセエンジン」として動く。つまり低域はサイン波でクリーンに作りながら、中域はのこぎり波でウェーブシェイプをかけてグロウルを作り、高域はノイズで空気感を足す——という3層構造のサウンドデザインができる。これがRumbleの本質。

UVI Rumble 3バンドの使い分け鉄則

3バンドの役割をまず理解しろ。これだけで制作の方針が変わる。

Body（低域エンジン）

808のサブベースを作る帯域。ここはシンプルに作るのが鉄則。

・オシレーターはサイン波かわずかに歪んだサイン波 ・ピッチエンベロープで「ドロップする808の鳴り方」を作る ・ウェーブシェイパーは最小限またはゼロ ・フィルターはほぼオープン（低域をカットしない）

Bodyを余計に歪ませると低域が濁る。骨格を作る帯域だから、クリーンに太く作ることが最優先。

Character（中域エンジン）

グロウルとウォブルのすべてがここで決まる。最も重要なエンジン。

・オシレーターはのこぎり波または矩形波 ・ウェーブシェイパーで積極的に歪ませる（AM注入機能を使う） ・LFOでフィルターカットオフをモジュレーション → ウォブル ・エンベロープでフィルターを動かす → グロウルのアタック感

この帯域の設定が「ベースが動いて聴こえるかどうか」を決める。

Air（高域エンジン）

倍音の輪郭と「音の上の部分」を作る帯域。ここは控えめに使うのが鉄則。

・薄いノイズや倍音が多いオシレーターを選ぶ ・レベルは他の2バンドより低めに設定 ・エフェクトで質感を足す（ショートディレイ・コーラスなど）

Airを上げすぎると低域の存在感が弱くなる。バランスが重要。

9オシレーターモデルと10ウェーブシェイパーの使い方

Rumbleには各バンドに9種類のオシレーターモデルと10種類のウェーブシェイパーが搭載されている。

オシレーターモデルの選び方：

ウェーブシェイパーの使い方鉄則：

ウェーブシェイパーは「波形を変形させる歪み系処理」。10種類あるが最初に覚えるべきは3つ。

・クリッピング系：硬い歪みでベースの輪郭が立つ ・フォールディング系：複雑な倍音が出てグロウル感が強まる ・サチュレーション系：柔らかい歪みで温かみが出る

AM注入機能（AM Injection）はウェーブシェイパーにAM変調を追加できる機能。Characterバンドのフィルターと組み合わせると独特のグロウルテクスチャが出る。

ジャンル別 Rumble 設定の鉄則

808ヒップホップ・トラップ

Body：サイン波、ピッチエンベロープで低くドロップ、ロングリリース Character：ゼロまたは最小限 Air：薄くノイズを足す程度

鉄則：Bodyで完結させる。808はシンプルが命。

ダブステップ（ウォブルベース）

Body：サイン波でサブを確保 Character：のこぎり波、フィルターにLFOで1/2か1/4音符のウォブル Air：アタックの輪郭を少し足す

鉄則：LFOのレートとフィルターカットオフの動きの幅がウォブルの命。

ニューロファンク（グロウルベース）

Body：サイン波（低め） Character：矩形波＋ウェーブシェイパー（フォールディング）、フィルターエンベロープでアタック感 Air：積極的に倍音を出す

鉄則：CharacterのウェーブシェイパーとAM注入の組み合わせを探れ。ここがニューロの核心。

ドローン・アンビエント

3バンドすべてにゆっくりしたLFOをかけて緩やかな動きを作る。Bodyはロングサステイン、CharacterとAirはモジュレーションで質感を変化させ続ける。

UVI Rumbleを使ったリアルな使用例3パターン

パターンA: 808の低域が埋もれる問題を解決したケース

808のサブベースを作るたびに「低域がスピーカーで聴こえるのにイヤフォンでは消える」という問題が続いていた。Rumbleで3バンド設計を理解してBodyのみでサブを作り、Characterにわずかな中域の倍音を加えたら、イヤフォンでも認識できるベースラインになった。3バンドの分離がこの問題を解決した。

パターンB: ウォブルベースのLFOモジュレーションを精密に制御できたケース

ダブステップ系のウォブルベースをDAWのLFOプラグインで作っていたが、「低域・中域・高域それぞれに別のLFOをかけたい」という要望が実現できなかった。RumbleのCharacterバンドにLFOを割り当て、Bodyはサブをキープしたまま中域だけを動かしたら、サブは安定しながら中域だけがウォブルするベースサウンドが完成した。

パターンC: ニューロファンクのグロウルテクスチャが出たケース

ニューロファンク特有のグロウルを作ろうとして複数のシンセを試したが「グロウルは出るけど低域が薄くなる」という問題が毎回起きていた。RumbleのBodyでサブを確保し、Characterにフォールディング系ウェーブシェイパーとAM注入を組み合わせたら、サブを維持したままグロウルが出た。3バンドの分離が解決した。

よくある質問

Q. Rumbleはベース専用ですか？他の用途でも使えますか？

A. ベース音楽に特化した設計だが、マルチバンドシンセとして他の用途にも使える。低域・中域・高域を独立して設計できる構造は、ドローン系シンセパッドやサウンドデザインにも応用できる。ただし808・グロウル・ウォブル系のプリセット設計がメインのため、他ジャンルはゼロから設計する必要がある。

Q. 既存の808サンプルを使う場合とRumble内で作る場合、どちらが良いですか？

A. 用途による。既存の808サンプルはすぐに使えてプロが設計した音質が確保される。RumbleでゼロからBodyを作ると「自分のトラックに合った低域」を正確にコントロールできる。ピッチエンベロープの細かい動きやフィルター処理の自由度ではRumbleのほうが高い。

Q. 33個のモジュレーションソースはどう使いますか？

A. 最初はLFO×フィルターカットオフだけ覚えれば十分。33個全部を把握しようとしなくていい。「ウォブルを作りたいなら LFO→カットオフ」「グロウルのアタックを作りたいならエンベロープ→カットオフ」という目的ベースで使うソースを選べ。

Q. 3バンドマルチバンドコンプレッサーは何のためにあるのですか？

A. 各バンドの音量バランスをダイナミクスレベルで制御するため。Bodyが大きすぎてCharacterとAirの存在感が消える問題を、3バンドコンプで各帯域の出力を整えることで解決できる。最後の仕上げに使うのが実用的。

Q. セール期間はいつまでですか？

A. 2026年6月27日まで¥17,470（49%OFF・通常¥34,907）。

UVI Rumbleでやめるべき3つの行動

1. 3バンドすべてを同じ設定にする（3バンドが独立している意味がなくなる。Bodyはクリーンな低域、Characterは積極的な歪みとモジュレーション、Airは控えめな倍音——役割を分けて設計しろ）
2. Bodyにウェーブシェイパーを強くかける（808のサブベースはシンプルなサイン波が基本。Bodyを歪ませすぎると低域が濁ってスピーカーで聴いたときに混濁する。歪みはCharacterの役割に任せろ）
3. 33個のモジュレーションソースを全部試そうとする（圧倒されて何も決まらなくなる。最初の1週間はLFOとエンベロープの2つだけ使え。この2つでウォブルとグロウルの8割は作れる）

まとめ

Body・Character・Airの3バンドを独立したシンセエンジンとして設計できる。これだけで低域制作の精度が変わる。

808のサブはBodyでクリーンに作り、ウォブルやグロウルはCharacterで動かし、Airで倍音を足す——この3層構造を覚えれば「サブが埋もれる問題」と「グロウルをかけると低域が薄くなる問題」が同時に解決する。本気で。

セールは2026年6月27日まで。49%OFF。

Rumble セールはこちら >>

The Nolly Bass Libraryはこんな人におすすめ

The Nolly Bass Libraryの概要

PeripheryのメンバーであるMisha Mansoorが起こしたメーカーで知られる「GetGood Drums」から
Adam “Nolly” Getgood のベースサウンドを収めたKontaktベース音源が登場。

Nollyの所有のDingwallベースNG6を元に作られたベース音源です。

19:29~ NollyBassとリアルのベース演奏データの比較
極端に歪ませているのも影響していますが、違いがあまり感じられません。

ライブステージとスタジオの両方で何年にもわたる微調整と細心の改良を経て、Nolly はジャンル全体のサウンドを定義するのに役立っている、すぐに認識できる特徴的なベースサウンドを作り上げました。

テクニックと機材が完璧に融合した Nolly のトーンは、パーカッシブなアタック、豊かに歪んだ中音域、そして重厚な低音で有名です。そして今、初めてそのサウンドがあなたのものになります。待望の、特にリクエストの多かったNolly Bassサンプルライブラリの登場です。

Kontakt Player Library (with full NKS integration) and can be used with Kontakt’s Free Player – no need to buy the full version of Kontakt to use GGD！
ノリーの個人的なディングウォールNG6で録音され、演奏されています。
Periphery 5: Djent Is Not A Genreで聴かれた正確なベース・トーン
業界で最も人気が高く、識別可能なアグレッシブ・ベース・サウンドにアクセス可能
フル装備で直感的なUI
3つの音色オプション
選択可能な音色オプション
インテリジェントなオルタネート・ピッキング・コントロール
複数の弦ポジションでE0からG4まで対応
内蔵ピッチ・シフト、MIDI トランスポーズ・ツール

ステージでもスタジオでも、長年に渡る微調整と入念なリファインを経て、ノリーは一目でそれとわかる特徴的なベース・サウンドを作り上げました。

テクニックと機材の完璧な共生であるノリーのトーンは、パーカッシブなアタック、リッチに歪んだミッドレンジ、重厚なローエンドで有名です。待望の、特にリクエストの多かったNolly Bass Sample Libraryの登場です。

GGD The Nolly Bass Library 購入はこちら

The Nolly Bass Libraryのサンプル音源

購入はこちら >>

動作にはKontakt Player 7（無料版） が必要です。

GGD The Nolly Bass Library 購入はこちら

システム要求

■プラグイン形式
Mac OS X (64 ビットのみ)
スタンドアロン、VST、AU、AAX
AAXWindows (32/64 ビット)
スタンドアロン、VST、AAX
Kontakt Player 7 – または – Kontakt 7 (最新バージョン)

■CPU要件
Intel Mac (i5 以降): macOS 11、12、または 13 (最新アップデート)
Apple Silicon Mac (Rosetta 2 経由、スタンドアロンまたはそれをサポートするホストの ARM 上でネイティブ): macOS 11、12、または 13 (最新アップデート)
Windows 10 または 11 (最新サービス パック)、Intel Core i5 または同等の CPU、2 GB RAM
Direct 3D 11.1 (機能レベル 11_0) 以降のグラフィックス ハードウェア サポート
4 GB RAM (大規模な KONTAKT インストゥルメントには 6 GB を推奨)

■サポートされているインターフェイス
Mac OS X (64 ビットのみ): スタンドアロン、VST、AU、AAX
Windows (32/64 ビット): スタンドアロン、VST、AAX

■必要なディスク容量
Kontaktプレーヤー用に1GB
Nolly Bass Instrument 用 22 GB

Future Audio Workshop(FAW ) 「SubLab」はこんな人におすすめ

Future Audio Workshop　のサブベース音源「SubLab」

「SubLab XL」はFuture Audio Workshop　のヒップホップ、フューチャーベース、トラップのジャンル向けに設計されたサブベース音源「SubLab」を機能拡張して強化した音源です。

サンプル・エフェクト・モジュール等が増えて,SubLabより更にこだわった音を作り上げることができるようになっています。

SubLabはシンセ音・サンプル音・サブハーモニクス音の3つを混ぜて鳴らせるため力強いサウンドが鳴らせます!

「SubLab」は非常に力強いサウンドのため
存在感あるベース音を作りたい人にとってはニンマリしてしまう音源ですよ！

サンプルはアナログドラムマシンとモジュラーから細心の注意を払って録音された300以上のサンプルが収録されています。

SubLab XLの購入はこちら >>

SubLab所有ユーザー向けのクロスグレード版はこちら
SubLab XL Crossgrade from SubLab
の購入はこちら >>

「SubLab」と「SubLab XL」の違い

XLへ機能拡張されたことにより、見た目もよりわかりやすくなりました。

SubLabはシンセ音・サンプル音・サブハーモニクス音の3つを混ぜて鳴らす仕様です。

シンセエンジン

SubLab XLも同様で、セクションごとにタブわけされて設定できるようになっています。

シンセセクションではオシレーターの波形に「Super Saw」が追加されています。
合計5つの波形を使って音作りができます。(Sine,Triangle,Saw,Square,Super)
モジュレーションの設定が独立したので、項目表示がスッキリしました。

サンプラー

SubLab XLのプリセットを鳴らしているとサブベースを鳴らしているのになぜキックの音がするのだろうか？と最初疑問になってしまうことがあります。
これはサンプラーのキック音が鳴っているからなんですね。
シンセ音・サンプル音・サブハーモニクス音はそれぞれミキサーセクションで音量調整ができ混ぜ具合を調整できるので、サンプル音を入れたくない場合にはOFFにしてしまえば問題ありません。

ループ再生やルートノートの指定、ピッチ変更等サンプラーに必要な機能を押さえています。
「Impact」はクリッパーのような感じで歪ませてサンプル音の迫力を出すための設定値です。

サブハーモニクス

ベース帯域を強化するサブハーモニクスセクション。
下の音が追加されて音に厚みが加わります。

メインベースとサブベースの音量を分けて設定できるのがポイント。

エフェクト

ディストーション、コンプレッサーの2つしかなかった「SubLab」に「ウェーブシェーパー　」「ビットクラッシャー」「テープエフェクト」が追加。
ディストーション、コンプレッサーもディストーションの種類が増えたりと既存エフェクトも強化されています。

シンセ音とサンプル音それぞれ別々にエフェクト適応量を設定できます。
エフェクト名の下矢印で違うエフェクトへ変更、点々メニューを押しながらドラックでエフェクトの並べ替え、右下の「＋」ボタンからエフェクトの追加が可能です。

選べる6エフェクト
・Distortion
・Tape
・Crusher
・Compressor
・Waveshaper
・Wavefolder (Ver1.04〜）

SubLab XL Distortion

DarkDrive / Overdrive /Grunge / TubeA / TubeB / Orangeの６タイプから歪を選択。

SubLab XL Tape

テープノイズやテープの揺れ等、テープの質感を再現するエフェクト

SubLab XL Crusher

ビットクラッシャー

SubLab XL Compressor

サイドチェイン対応のコンプレッサー

SubLab XL Waveshaper

Sine Fold,Linear Foldの２タイプを設定。

Noise FX (SubLab XL VER: 1.0.4より)

10種類のノイズを出すエフェクトモジュールが追加されています。

LFOモジュレーション

LFOモジュレーションが新規追加され、サウンドの幅が広がりました。
Gilde設定もこのタブの中に集約されました。

マクロページ

「SubLab XL」から新規追加されたマクロページ。
変化するグラフィックも見ていて面白いです。

右上にあるマクロメニューを押すと、今何がA,Bそれぞれのマクロに適応されているのか表示できます。
マクロに追加したい場合には、A、Bの左にある「+」マークを設定させたいノブまでドラックするとマクロ追加されます。

「SubLab」と「SubLab XL」の機能比較まとめ

	SubLab	SubLab XL
factory samples	250	300
Bass Packs	6	9
X-Sub engine	○	○
Synth engine	○	○
Sampler engine	○	○
Analog modelled filter	○	○
distortion FX	4	6
Compressor	○	○
Super oscillator	×	○
Waveshaper FX	×	○
Bitcrusher FX	×	○
Tape FX	×	○
LFO modulation	×	○
Macro page	×	○

SubLab XLの購入はこちら >>

SubLab所有ユーザー向けのクロスグレード版はこちら
SubLab XL Crossgrade from SubLab
の購入はこちら >>

SubLab の買い方

「SubLab XL」を購入するなら「Plugin Boutique」がお得に買い物できます。

定期的に変わる購入時のおまけプラグインがもらえる他、サイト内で使えるバーチャルキャッシュ（ポイントみたいなもの）がためていけます。

SubLab XLには買い方がいくつかあります。
既にSubLabを持っているユーザー向けのクロスグレード版、pluginboutiqueから出ている独占バンドル「SubLab XL+ Bundle 」があります。

SubLab XL クロスグレード版

クロスグレード版はライセンス登録済みの特定の製品をもっているユーザーが安く購入できるバージョンのことで、
単体購入するものと内容・品質は全く変わりません。

クロスグレード版は価格がグググッと下がるのですでにSubLabのファンになっているユーザーへの配慮といったところですね。
通常購入よりクロスグレードの方が断然お得なので、プラグインや音源を買うときはクロスグレード版が出ていないか必ずチェックしてくださいね！

SubLab XL+ Bundle

pluginboutiqueから出ている独占バンドル
「SubLab XL」「Lifeline Expanse Lite」「Dusty Trap by Tone Kitchn」の3つがセットになったバンドル。

「Lifeline Expanse Lite」はマルチエフェクタープラグイン「Lifeline Expanse」の簡易版。

あわせて読みたい

「Excite Audio Lifeline Console」レビュー! Excite Audio Lifeline Consoleはこんな人におすすめ 「Excite Audio Lifeline Console」は『チャンネルストリップ』プラグインです。 5エフェクト（プリアンプ,EQ,コン...

そして「Dusty Trap by Tone Kitchn」は86〜140bpmで再生されるトラップやヒップホップスタイルのサンプル集です。

[st-myblock id=”30671″]

SubLab XL　まとめ

「SubLab XL」は「SubLab」を機能拡張したサブベース音源。
エフェクト等の機能が増え、より一層音作りの幅と表現力が広がりました。

サブベース帯域の音を埋めるとサウンドの厚みが大きく変化します。
自分の曲に迫力を感じられないならサブベース帯域を強化できる音源を使うと、自分の曲のクオリティがあがりますよ！

誰得ギター

難しいギター・ベースの打ち込みを手軽に行えてかつ音の良いAmple soundのベース音源を紹介

Ample soundでは弦楽器製品のサンプリングライブラリを発売しています。
中華製品恐るべしなハイクオリティとコスパ！！

ライブラリのデモではその楽器が使われている有名曲風のデモ曲が用意されているので
どんな音質か比較・想像しやすいのも良い点です。

誰得ギター

サンプリングデータ量からすると値段が手頃なのに、音は抜群に良いですね。
見た目のわかりやすさも魅力。

Ample soundのベース音源

Ample Bass TR6 　[POPS・JAZZ・FUSION向け]

定評あるAmpleSoundからベース音源「Ample Bass Total Range 6 – ABTR6」が2023年1月に登場！
チック・コリアバンドに参加したジョン・パティトゥッチシグネイチャーであるYamaha TRBJP2　6弦ベースを音源化

6弦ベースなだけに広い音域表現が特徴です。
6弦ベースを実機で用意しようとすると予算的に厳しい可能性がありますので、資金面でも音質でもかなり嬉しいベース音源です。

Ample Bass TR6 の購入はこちら ＞＞

Ample Bass JF – ABJF フレットレスベース音源

Ample Bass JFはフレットレスベースの著名なモデルであるFender Custom Shop Jaco Pastorius Relic Fretless Jazz Bassをサンプルしたベース音源。

Jaco Pastorius といえばセッションでも定番の名曲「The Chicken」
AMPLESoundの音源を軸に作ったThe Chickenの演奏動画が上がっています。
ベース音源のクオリティの高さを聞いてください。　[POPS・JAZZ・FUSION向け]

Jaco Pastorius-“The Chicken”

ABJF The Chicken

Ample BASS JF III の購入はこちらから >>

Ample Bass Jaco Fretless の購入はこちら ＞＞

Ample Bass Yinyang（Fodera Victor Wooten Yinyang）

ソロ・ベース・テクニックの次元を変えたベーシスト「ヴィクター・ウッテン」のシグネイチャーモデル「Fodera Yin Yang」をサンプリング。
独特の明るく立ち上がりの早いセミホロウボディ・ベースサウンドが病みつきになります。
　[JAZZ・FUSION向け]　ベーススラップ奏法をガンガン入れたい人におすすめ。

Foderaのサンプルベース音源
https://youtu.be/22VcjRXgHig

ABY3 Slap Jam

Ample BASS Yinyang の購入はこちらから >>

Ample Bass Yinyang セールはこちら ＞＞

Ample Bass P

[全ジャンル向け]　

伝統的なハムバッカーベースサウンド「 Fender Precision 」をサンプリング。
どのジャンルでも対応できる定番のベース鉄板サウンド。

ABP3 Yesterday

ABP3 Billie Jean

Ample Bass P の購入はこちら ＞＞

Ample Bass J – ABJ

[全ジャンル向け]
マスタービルダーJohn Englishが手掛けた「 Fender Jazz Bass 」をサンプリング。
どのジャンルでも対応できる定番のベース鉄板サウンド。

#### AmpleSound Bass Comparison #2 (ABJ, ABP, ABJF & ABY)

### Ample Sound ABJ Bass III Demo

Ample Bass J セールはこちら ＞＞

まとめて一気にゲットしたい場合には、オールインワンのバンドル版があります。

[ベースバンドル] Ample 5in1 Electric Bass Bundle

• Ample Bass J – ABJ
• Ample Bass P – ABP
• Ample Bass Y – ABY
• Ample Bass JF – ABJF
• Ample Bass Total Range 6 – ABTR6
  の5つがセットになったベースバンドル

5in1 Electric Bass Bundle セールはこちら ＞＞

[ベースバンドル] Ample 8in1 Bass Bundle

Amplesoundのエレキベース＋アコースティックベースのバンドル。

• Ample Bass J – ABJ
• Ample Bass P – ABP
• Ample Acoustic Bass A – ABA
• Ample Metal Bass – AMR
• Ample Upright Bass – ABU
• Ample Bass Yinyang – ABY
• Ample Bass Jaco Fretless – ABJF
• Ample Bass Total Range 6 – ABTR6

8in1 Full Bass Bundle セールはこちら ＞＞

[ギター＋ベース＋民族楽器バンドル] Ample Sound Complete Bundle

Amplesoundの全部入りバンドル。
一つずつ集めていくよりお得です。
Amplesoundの音に惚れ込んだ人向け。

■収録内容
○中国楽器
Ample China Pipa
Ample China Zheng
Ample China Qudi
Ample China Dongxiao
Ample China Dadi
Ample China Erhu

○アコースティックギター

Ample Guitar L – AGL
Ample Guitar M – AGM
Ample Guitar T – AGT
Ample Guitar 12 – AG12
Ample Guitar SJ – AGSJ
Ethno Ukulele – AEU
Ethno Banjo – AEBJ

○エレキギター

Ample Guitar P – AGP
Ample Guitar F – AGF
Ample Guitar G – AGG
Ample Metal E – AME
Ample Guitar TC – AGTC
Ample Guitar H – AGH
Ample Metal Hellrazer – AMH
Ample Guitar VC – AGVC
Ample Guitar RB – AGRB
Slide Guitars:

Ample Slide – ASL

○ベース

Ample Bass JF – ABJF
Ample Bass J – ABJ
Ample Bass P – ABP
Ample Bass Metal Ray5 – AMR
Ample Bass A – ABA
Ample Bass U – AMU
Ample Bass Y – ABY
Ample Bass Total Range 6 – ABTR6

Ample Sound Full Bundle セールはこちら ＞＞

この記事では主にEDM系の曲で使われるサブベース音源・プラグインを紹介していきます。
サブベースは超低域を支えるために使うもので、エレクトリック系の曲を作るのに欠かせないサウンドになっています。

サブベースとは？

誰得ギター

それではおすすめ順にサブベース音源・プラグインを紹介していきます。

サブベース音源

SubLab

Future Audio Workshopによるサブベース音源。
808スタイルのサブベースを生成するための音源で。主にヒップホップ、フューチャーベース、トラップのジャンル向けです。
ディストーションとコンプレッサーを内蔵し、パワフルでパンチの効いたサブベースを作る人に特化しています。

低い音でブーンブーンなっているのがサブベースの音

拡張音源では著名プロデューサー、ミュージシャン作成のサブベースプリセットを使うことができます。

あわせて読みたい

【ブラックフライデーセール】「Future Audio Workshop SubLab」レビュー!強烈なサブベース特化音源 サブベースがつよつよなヒップホップ、フューチャーベース、トラップ向け音源 https://guitar-type.com/dtm/future-audio-workshop-sublab-xl/ Future Audio Workshop 「…

イチオシ　「SubLab XL」

上記SubLabが機能拡張して新音源として登場しました。

サンプル・エフェクト・モジュール等が増えて,SubLabより更にこだわった音を作り上げることができるようになっています。
すでにSubLabを持っている人向けのクロスグレード版もあり。

これからSubLabを導入しようと検討しているなら「SubLab XL」の方が断然機能面でお得です。

あわせて読みたい

FAW SubLab XLセール！エフェクトやLFO Modulationが機能拡張された強力なサブベース音源 Future Audio Workshop(FAW ) 「SubLab」はこんな人におすすめ Future Audio Workshop　のサブベース音源「SubLab」 「SubLab XL」はFuture Audio Workshop　のヒップホ...

あわせて読みたい

FAW SubLab XLセール！エフェクトやLFO Modulationが機能拡張された強力なサブベース音源 Future Audio Workshop(FAW ) 「SubLab」はこんな人におすすめ Future Audio Workshop　のサブベース音源「SubLab」 「SubLab XL」はFuture Audio Workshop　のヒップホ…

SubLab XL 購入はこちら ＞＞
SubLab XL Crossgrade from SubLab購入はこちら ＞＞

The Sub

Iceberg Audioによるサブベース音源。
2つのノブだけという超カンタンなUI設計で導入コストが安いのが魅力的です。
こちらものThe Subも拡張音源があります。

あわせて読みたい

サブベース特化音源「The Sub」の買い方・使い方！シンプルで使いやすい音源 Iceberg Audio 「The Sub」はこんな人におすすめ Iceberg Audio　のサブベース音源「The Sub」 Iceberg Audio　The Sub レビュー 「The Sub」はIceberg Audio　のサブベ…

The Sub 購入はこちら ＞＞

808 Studio 2

INITIAL AUDIOによるサブベース 音源。
こちらはガッツリと音を作り込めるベースシンセです。
2基のオシレーターとは別にサブベース用のオシレーターがついていて、エフェクトブロックが同一画面上に表示されていて
シンプルながらサウンドメイクがしやすいUI設計になっています。

808 Studio 2 購入はこちら ＞＞

Rob Papen SubBoomBass 2

重低音サウンドで定評のあったSubBoomBass旧バージョンに、新しい波形の追加、Karplus-Strongシンセシスを採用したベース特化音源。
サブベース以外にもベースミュージック用途としても最適です。

金属的な質感を加えるKarplus-Strongシンセシス、XYパッドによるリアルタイム制御が特徴的です。

SubBoomBass 2 購入はこちら ＞＞

Sofutbe Monoment Bass

Sofutbeのベースシンセ。
2つのサンプルソースを組み合わせて更にノイズを足して音を作る仕組みです。
ポップやヒップホップからクラブダンスのジャンルやエレクトロミュージックまで幅広く使えるベース音源となっています。
Sofutbeならではの実機機材のようなリアルなUIで作曲意欲が上がる人には特におすすめ。
他のサブベース音源に比べると上品なサウンドだと思います。

あわせて読みたい

「Softube Monoment Bass」レビュー！ローエンド強化ベース音源 Softube Monoment Bassはこんな人におすすめ Softube Monoment Bass　のサンプル動画 Monoment Bass Demo – Softube https://youtu.be/P8l6riVvFcA ベース音源って普通…

Monoment Bass セールはこちら ＞＞

サブベースプラグイン

近年の音楽の流行としてベースの存在感が年々上がってきています。
そのためベース帯域を強化できるプラグインが増えてきています。

イチオシ　足りないローエンドを強化 「Leapwing Audio RootOne」

「Leapwing Audio RootOne」参考動画

Leapwing Audio Rootone – cleanest tight low end subharmonics generator! – Plugin Review

ミックス師定番のLeapwing Audioのプラグイン。
RootOneはサブハーモニクスジェネレーターで低域に物足りなさを感じるときに使うプラグインです。
ローエンドを気持ちよくブーストでき、曲の迫力と太さを加えます。

RootOne 購入はこちら ＞＞

Tokyo Dawn Labs TDR Infrasonic

50Hz以下の超低域のカットとちょっとだけブースト処理をおこなうフィルター。
問題は50Hz以下の正確なモニタリングができる環境がないと効果を実感できないところ。
サブウーファーが自宅スタジオにあるプロでもないと確認しくにいのでほんとに変わった？という気分になるのですが、
オケに通すと迫力が変わったりすっきりしたりします。

このTDRフィルターシリーズはバンドルがあり、他社のプラグインと機能がかぶらないこともあって単体購入よりバンドル版をおすすめします。

あわせて読みたい

「TDR Special Filters Bundle」使ってみたレビュー Tokyo Dawn Labs 「TDR Special Filters Bundle」 はこんな人におすすめ Tokyo Dawn Labs 「TDR Special Filters Bundle」はこんなプラグイン！ 「TDR Special Filters ...

Denise Audio Bass XXL

ローエンドの強調・カットを手軽にしたい人に最適。
癖の強いプラグインにしあがっていますが、ベースエンハンサーの機能としては変化が優れていてわかりやすいです。

あわせて読みたい

「Denise Audio Bass XXL」レビュー!低域を作りこんで今時の曲風に仕上げられるベースエンハンサー Denise Audio Bass XXL　はこんな人におすすめ Denise Audio Bass XXL　はこんなプラグイン！ Denise Audio Bass XXLはベースエンハンサープラグイン！太くて一貫したロ...

united plugin 808

シンプルな設計で使いやすい低域専用のエンハンサープラグイン。
https://youtu.be/bG2YC8uAnDc

3つのノブでローエンド調整できる 「Brainworx bx_subsynth」

低域強化で人気の機種「dbx120XP」に影響を受けて作られているプラグイン。

dbx120XPの2つに対して、最大3つの個別の周波数帯域を調整しローエンドを強化します。
dbx120XPで出来なかったハイカットとタイトパンチの機能が追加されています。

あわせて読みたい

【80%OFFセール】「Brainworx bx_subsynth」レビュー！ローエンドを強化できるベースエンハンサープラグ... 「Brainworx bx_subsynth」 Plugin Alliance Brainworx bx_subsynthはこんな人におすすめ 「Brainworx bx_subsynth」は低域のサウンドを強化する『サブハーモニック・シ...

OUTPUT SUBSTANCEはこんな人におすすめ

OUTPUT SUBSTANCE　のサンプル動画

『SUBSTANCE』は、OUTPUTのベース音源。
EZBassのような実際のエレキベースのような演奏方法に分かれているものではなく、シンセベースです。

OUTPUTが厳選した81種類のサンプル・ソースから最大3つまでを重ねて音を作っていくことができます。
各サンプルの音にEQ、フィルター、ステップシーケンサーを設定できます。

エレクトロ系の曲から劇伴まで力強い低域の音を鳴らしてくれます。

OUTPUT SUBSTANCE　レビュー

一見ベース音源に見えないユニークさが目を弾きます。
3つに分けられたレイヤーは選択すると9つのカテゴリーからサンプルを選べます。

1. Simple Synth
2. bass guitar
3. low brass & woodwinds
4. Processed bass guitars
5. organic hybrids
6. subs
7. synth plucks
8. complex synths
9. one-shot impacts

ベースのサンプル音自体の音の太さも感じられます。そこから強烈に音の存在感を出せる内蔵distortionやFilterを加えていくと「SUBSTANCE」の独特な音になっていきます。

main画面にある4つのマクロスライダーの効果が抜群。
プリセット数が300と多く、大体の編集サウンドはプリセットでまかなえてしまうのに加えて、マクロスライダーを動かすことでサウンドの幅が一層広がります。
繊細な音作りも可能ですが、少しでも早く良い音を見つけて作曲に活かしたい人にとっては便利なんですよね。

Subベースまで網羅するベースサウンドの広さ。
Brass音もあるのでhiphop系のアクセントが付いたベースサウンドも可能。

エフェクトはレイヤーごとに設定できます。
Distortion,motion,picth,comp,delay,reverbが用意されています。フィルターは別のタブで調整します
こちらもレイヤーごとに設定できます。

基本的にはプリセットそのまま投下して使っていくスタイルです。
設定できる項目が多いので横画面を広げられないkontakt6だとボタンが小さく表示されてしまうのが不満です。
Native Instrumentsさんよなんとかしておくれ。

手持ちのベース音源にいまいちパンチが足りないな…と思っているなら「SUBSTANCE」が非常に良い仕事をしてくれます！

SUBSTANCEの購入はこちら >>

強力な新しい3層エンジンのベース音源
迫力を出したいときに役立ちます

OUTPUT SUBSTANCE　の特徴

300のプリセットを備えた演奏可能な楽器
強力な新しい3層エンジン
スマートタグ付きのプリセットメニュー
レイヤーFXとグローバルFX
各プリセットに固有の4つの中央マクロスライダー
高度なアルペジエーター
モノフォニックモードとレガートモード
組み込みのヘルプメニュー
テンポに同期するリズムページ

要チェックなSUBSTANCEの拡張プリセット

Booty Bass Expansion Pack (for SUBSTANCE)

SUBSTANCEには拡張プリセットが用意されています。
その一つが「 Booty Bass Expansion Pack」
どれも出音が派手で存在感にある100プリセットを収録。「BTE」の頭文字がプリセット名についています。

■OUTPUT Substance Preset BSE05 Underwater Arp

■Output substance preset BSE21 Live Sub Arp

Dystopian Bass Expansion Pack (for SUBSTANCE)

こちらも100プリセットを収録したSUBSTANCE拡張プリセット。

破壊的なベースサウンドやシリアスなシーンに合うベースサウンドです。
「DYS」の頭文字がプリセット名についています。

■Output substance preset DYS15 Meltdown Horns

■Output substance preset DYS94 Horn Smash

SUBSTANCEの買い方

SUBSTANCEを購入するなら「Plugin Boutique」がお得に買い物できます。

[st-myblock id=”30671″]

[st_af id=”19748″]

他のOUTPUTおすすめ音源・プラグイン

Outputプラグインおすすめはこちら >>

SUBSTANCE過去セール

2022年5月　OUTPUTスプリングセール　35％OFFセール

フィジカル・モデリング(物理モデリング)による初のエレクトリック・ベース音源
「MODO BASS 」をインストールする方法です。

IK Multimedia MODO BASS – フィジカル・モデリング・エレクトリック・ベース音源【国内正規品】

created by Rinker

IK Multimedia(アイケーマルチメディア)

• pluginboutique
• Plugin Fox
• Amazon
• 楽天市場
• Yahooショッピング

今回はMac版のインストール方法です。

■環境
Mac OS 10.13.6 High Sierra
MODO BASS ver1.5

MODO BASSのインストール

MODO BASS を購入したら IK Multimediaのホームページを開き、
自分のアカウントページにある「My Products（登録製品）」を選択します。

MODO BASS の欄にあるダウンロードボタンを押して
自分のパソコンのOSにあわせてMODO BASS をダウンロードします。

Install MODO BASS (Ver. 1.5.1).pkgを開き、
MODO BASSのインストーラーを開きます。
ガイダンスにしたがってMODO BASSをインストールします。

使用許諾契約を見て「続ける」を押します。

「同意する」を押します。

MODO BASSをインストールするディスクを選びます。
MODO BASSは259.2MBの領域が必要です。

「続ける」を押します。

「インストール」を押します。

「インストールが完了しました」が表示されたら「閉じる」を押します。

「アプリケーションフォルダ」にある「MODO BASS」を開きます。

「MODO BASS」を開くと「This copy of MODO BASS is not authorized」の表示がでます。

「OK」をしてライセンスキーを入れるためのIK Multimedia Authrization Managerを立ち上げます。

IK Multimediaのアカウントへログインする
USER NAMEとPASSWORDを入力します。

IK Multimediaのホームページを開き、自分のアカウントページにある「My Products（登録製品）」にある
MODO BASSの「Serial Number」を入力します。

「Serial Number」が正しければOKの表示がでます。

Congratulations!の表示がでたら「DONE」ボタンを押します。

MODO BASS 2 セールはこちら ＞＞

MODO BASSとMODO DRUMがセットになったお買得バンドル「MODOの MAX」が登場しています。

MODO MAX セールはこちら ＞＞

誰得ギター

ローエンドが弱くて曲の厚みが足りないときにガンガン使えるベース音源

「Softube Monoment Bass」

Softube Monoment Bassはこんな人におすすめ

Softube Monoment Bass　のサンプル動画

Monoment Bass Demo – Softube

ベース音源って普通のシンセで低音を弾けば良いじゃん・・・となりそうですが、鳴らしてみると音の密度と存在感が違います。

Softubeのクオリティで太いローエンドを足していく「Monoment Bass」

「Softube Monoment Bass」はベース音源です。

2つのサンプルソースを組み合わせて更にノイズを足して音を作る仕組みです。
ポップやヒップホップからクラブダンスのジャンルやエレクトロミュージックまで幅広く使えるベース音源となっています。

「シンセのベース」はシンセのファクトリープリセットの中でも多く用意されている現代音楽を作るにあたっては重要な要素となっています。
Bassのプリセットはどのシンセでも数が多くなっていますよね。

「Softube Monoment Bass」はあまりシンセの知識が必要なく、サクッと曲中に導入でき音の存在感が残るのが強みですね。
UIの画面を見るとわかりますが他のシンセに比べてつまみが少ない。
出来ることが少ないとも受け取れますが、ベース音源として必要最低限なものを載せて余計なものを削ぎ落としている印象です。
エフェクターも必要最低限な5種類しかないですし。そこまでベースにエフェクトもエディットする時間もないという人には使いやすいです。

プリセットはMadison Mars、Vandalism、Cr2によるサンプルツール、WAプロダクション、Black Octopus、およびFunctionLoopsのプロフェッショナルプリセットが用意されています。

ちょっと動作が重めなのが気になりましたが、ベース単音で弾いた時はAvengerのプリセットに比べるとやや控えめで地味な印象は受けるものの、音の太さがあるので曲にまぜたときの存在感があります。
さすがSoftubeといったところ。

上に抜けてくるベース音源は多くありますが、ローエンドを保ったまま音の存在感があり曲中でも抜けて聞こえてくるのは強みかと。
なおアコースティックなベース音は入っていません。ローエンドが弱くて曲の厚みが足りないときにガンガン使っていけるベース音源です。

Softube Monoment Bass　サウンドサンプル

Softube Monoment Bass　の特徴

・高品位ブティック・ハードウェアからのステレオ・ソースを収録した超高品質モノフォニック・ベース・シンセサイザー
・多用途かつ使い易いハイクラスなシンセ・アーキテクチャ
・2ソースとノイズをブレンドして豊かなコントラストの複雑なベース・サウンドをデザイン可能
・マディソン・マーズ、Vandalism、FunctionLoopsなどによる即戦力のプリセット
・モダン・ベース・サウンドに特化されており先進的なトラックに理想的
・圧倒的な重量感と力強さを備えつつ、数々のベース専用エフェクトにより様々なスタイルに対応
・Monoment Bassのソース、フィルター、FXセクションがSoftube Modularのモジュールとして使用可能

Softube Monoment Bassの買い方

Softube Monoment Bassを購入するなら「Plugin Boutique」がお得に買い物できます。

[st-myblock id=”30671″]

Softube Monoment Bass 過去セール

2021年　12/5まで　69％OFF ブラックフライデーセール
2021年　12/31まで　67％OFF クリスマスセール
2022年 2/28まで　pluginboutique10周年記念セール　44％OFF

[st-myblock id=”30985″]

無料で使えるベース音源情報

無料で使えるベース音源を集めました。

無料で使えるベース音源を集めました。
掲載時無料だったもののメーカー側が宣伝のために期間限定で無料にしている場合があり、方向転換し有料化している場合もありますのでダウンロード時は確認をしてください。

Shreddage 3 Precision Free

プレシジョンベースをサンプルしている「Impact Soundworks Shreddage 3 Precision」の無料版
なんと5弦ベース音域まで対応。
ロック、メタル、ポップ、ファンク、ジャズ、ブルースなど万能に使えるベース音源です。
KontaktFREE版で動作

「Suggested Price: $5」と表記されていますが、カートに入れるボタンの上のフォームに「０」を入れると無料DLできます。

Impact Soundworks Shreddage 3 Precision　有料版の購入はこちら >>

Modo Bass 2 CS

物理モデリングベースで人気の「モドベース(Modo Bass)」に無料版が登場。

・1モデル：‘60s P-Bass.
・フレットレス機能なし。
・パターン数に制限あり。
・パターンのインポート不可。

と制限だらけのおためし版ですがModoBassの雰囲気は十分につかめる無料版です。
ikmultimediaで「CS」と付いているものは無料版なので積極的に試していきましょう。

MODO BASS 2有料版の購入はこちら >>

Ample Bass P Lite II

直感的に打ち込めることで人気のAmpleSoundのベース音源無料版。
AmpleSoundのシステムを体験するのに丁度よいです。

443 サンプル、サイズ: 450 MB、16 ビット 44.1 khz
DFD(ディスクから直接)
リッチな運指ノイズ – より鮮明でリアルなノイズ
各サイクルと菱形サンプリング構造 – ノートとベルレイヤーごとに個別のサンプルサイクルを設定し、サンプルの使用率を向上させます。
サスティン、ハンマーオン＆プルオフ、アクセント

Ample Bass P – ABP有料版の購入はこちら >>

Ample Soundは多数ベース音源を揃えているので、音が気に入ったら追加していけます。
Ample Soundの音源ラインナップ

Spitfire Audio LABS「BASS GUITAR」

音源メーカー「Spitfire Audio 」が無料配布している音源で「LABS」というシリーズがあります。
この中にエレキベースの「BASS GUITAR」が追加されました。

「LABS」の音源方向性がシネマティック寄りのため音像がくっきりしているベース音源ではありませんが、
やわらかいBGMならバッチリハマってくれるベース音源です。

https://guitar-type.com/dtm/spitfire-audio-labs/

LABS Bass Guitar — LABS

FREE Synth Bass — Preset Playthrough | Heavyocity FOUNDATIONS

こちらはシネマティック音源を主体にリリースするメーカー「Hevyocity」から出ている「シンセベース」音源
このFOUNDATIONSシリーズは無料版なのに非常に高音質でアルペジエーターも付いているという大サービス音源。
Heavyocityの質感に触れてみたい人は一度触ってみてください。
KontaktFREE版で動作

Heavyocityおすすめ音源

Foundations Synth Bass VST – Free Plugin | Heavyocity

エレキベースサウンドフォント Standard Bass　(Unreal Instruments)

無料のエレキギター・エレキベース音源として著名度の高いUnreal Instrumentsのsforzando。

・B1~E5 モノラル
・ラウンドロビン(最大で18)
・ピック弾き、スラップ奏法をサポート
・コントロールチェンジによるビブラートのコントロール
・サスティーン、ミュート、プリング、ハンマリング等様々な奏法をキースイッチでアクセス可能

DIのベース音源のため、良い音に仕上げていくためには別途ベース用のアンプシュミレーターが必要になります。

Standard Bass

Sound Magic Sienna Bass

無料のアコースティックベース音源。
容量：約 7MB
※Windows版のみ

Sienna Bass

RF-Bassline

アシッド・ハウス定番機種のRoland TB-303をエミュレートしたモノフォニックシンセベース音源。
Windows専用です。

RF-Bassline

ベース音源 セール情報

[st-myblock id=”35458″]

[st-myblock id=”45727″]

UJAM最新セール

すぐにアイデアを曲にできるように作られているUJAM製品のセール！

UJAM Plugins セールはこちら ＞＞

UJAM SLAP はこんな人におすすめ

「ujam SLAP」

ujam SLAPは「UJAM VIRTUAL Bassist」シリーズの音源」です。

スラップベース（チョッパー奏法）の音をふんだんに盛り込んだベース音源。

ギター同様にそれっぽい雰囲気を再現するための打ち込みが面倒なのがベースです。

ujam SLAPではMIDIノートを一本引いてKeyに合わせたスラップフレーズを非常に簡単に鳴らせる「Playerモード」と
1音ごとに鳴らせる「Instrumentモード」を切り替えて使います。

『VIRTUAL BASSIST SLAP』の開発には、アクティブピックアップを搭載したスティングレイ・ベースを使用していてハッキリした音像が魅力的なサウンドです。
ポップス、ファンク、ジャズ、ロック向けのベース音源になっています。

参考：スティングレイ・ベース

Sterling By Musicman SUB STINGRAY RAY4 VINTAGE CREAM S.U.B.SERIES エレキベース スティングレイ 4弦

created by Rinker

Sterling by Musicman

• Amazon
• 楽天市場
• Yahooショッピング

ujam SLAP レビュー

ujam SLAP

サウンドメイク

ギター・ベース用VST音源の壁はまだまだあり、本物のベースを録音したサウンドと全く同じように鳴らせる…とは行かないのが実情ですが、ギター・ベースを自分で弾いていない人であれば、ソフトで演奏しているとは気が付かないクオリティです。

単音で鳴らしたときのサウンドは少々ドンシャリ気味なので最終的には自分の好みのベース音であるか？が購入基準になります。
個人的にはLowが強すぎな感覚になったのでオケに混ぜときには少し調整が必要だと思います。

Character,Ampのそれぞれ4パターンを組み合わせて音を作ることになりますが、Octerver,Drive,FUZZ,Compのノブを回しベースサウンドに迫力を出せる他、単純化されたEQノブとujam音源でおなじみのワンノブエフェクター「Finisher」が良い仕事をしています。
楽器音源は楽器自体がどういう音がして、どんなサウンド幅があるのかを事前に知っておいた方が良いのですが、ujam SLAPではそこまで事前知識が必要なく、ノブを回して感覚的にサウンドメイクできます。
こんな感じかな？とツマミを回していくだけで、良い感じの音が出来上がる簡単さが良い点です。

フレーズ

ujamの音源は最初の状態から加工済みになっているので、思いついたアイデアをササッと形にするときは特に便利。

収録されているフレーズ集は汎用性の高いものが多く、適当に鳴らして作りたい完成形に近いものを選んでいくやり方になると思います。
同じベースフレーズをコードのkeyにあわせられる他、フレーズはDAWのトラックへドラッグ＆ドロップでMIDIエクスポートができるためフレーズのカスタマイズも簡単です。

ujam SLAPはスラップサウンドに特化ということでプリセットを選んだ時点でアグレッシヴは音圧になっています。
ちょっとベースを押さえたいときにはスラップモードから指弾きモードへスイッチひとつで切り替えてサウンドを変更できるのも強み。

人気のボカロ曲で聞ける高速スラップフレーズはujam SLAPに入っていないのでフレーズの打ち込みが必要になりますが、BPMを早めに設定してujam SLAPを鳴らしていけば簡単にそれっぽい雰囲気にできます。

Instrumentモード時の演奏方法はkeyswitchで切り替えできます。

Instrumentモード時

レガート、指引き,スラップサム、スラッププルの使い分けの他、 MIDIの打ち込みがめんどくさい弦をスライドさせるときの音が簡単に再現可能。
スラップ奏法時のグルーブ感を演出するゴーストノート(SlapではDead Notesの表記）もkeyswitch切り替えで再現できます。

突き詰めてサウンドメイクしたい人にはModo Bass・EZBass・Trilianを選んだほうが良いと思いますが、
手っ取り早くアイデアを形にしたいときはujamのスピード感は強みになります。

EZBassを読み込んだ直後の何も手を加えていない音とujam Slapを比較しました。
Slapの方がエフェクト加工してある分、音量も大きいですしサウンドバリエーションも豊富です。

下の動画の冒頭部分　Slap VS EZBass

EZBasｓは、素の音という印象。
追加でエフェクトプラグインを挿していった方が良いのでベース用に使えるエフェクトプラグインを持っていたらEZbassを選択するもの良いですね。

ベースが弾けなくても使えるベース音源！という面ではujam slapもEZBassも同様です。
EZBassの場合にはフレーズMIDIを追加で足していく方式になっているので、ちょっと資金面での負担がかかります。
ただしスラップ奏法に関しての拡張性に関してEZBassは弱いです。

誰得ギター

Toontrack EZbassの詳細はこちら >>
mz購入直後にもベースフレーズMIDIは付いていますが、ujamに比べると圧倒的に足りないのでどうしても追加MIDIフレーズの購入（Toontrack EZbass MIDI〇〇）が必要です。
自分でMIDIフレーズを作ってEZbassのブラウザに保存して、アイデアをためていくことは可能です。

ujam SLAP サンプルサウンド

ujam 公式で公開されているSLAPを使った作例を一度聞いてみてくださいね。

ujam SLAPの特徴

30 x スタイル
350 x フレーズ
スラップと指弾きの切り替えが可能
100 x プリセット
30 x フィニッシャーエフェクト
MIDIドラッグ＆ドロップ

ujam SLAPの使い方

Slap プリセット

プリセットブラウザより選んでいきます。

Playerモード

ujamシリーズおなじみのMIDIノートを一本引いて、収録されているフレーズを鳴らすやり方。

Player,Instrumentのスイッチの下にあるメニューからフレーズStyleを選択します。
書かれているBPMはそのBPMのときに良い感じに鳴るという表示で、そのBPMで設定しないといけないわけではありません。

Common Phrasesと　Style Phrases

ujam SLAP

フレーズはMIDIノートの長さで再生されます。
名前の通り「Common Phrases」で選べるフレーズはStyleを変えても変わりません。
「Style　Phrases」はStyleごとに指定されている固有フレーズです。

止めるときはC0(Silence)を鳴らすか、B2のStopを鳴らします。
上にかかれているIntoとFillはIntoとFillっぽいフレーズを演奏してくれるキーの目印です。

C3~ のMIDIでは曲のコード,Keyに合わせてフレーズの音程が変化します。

C#1~ A#2までがフレーズを決めるキー、C3~がコードを決めるキーで
2つを設定してSlapを鳴らします！

収録されているフレーズをカスタマイズしたいときはMIDIエクスポートでDAWのトラックへMIDIノートをドラック＆ドロップし、MIDIを書き換えます。

Instrumentモード

Instrumentモード時

Instrumentモードは1音1音ごとに演奏していける機能。
ベースの演奏方法はKey Switchで切り替えていきます。
入力の面倒な弦をさげていくスライドもKeyswitchで表現できるのでこれはかなり便利。
左下にある「Drop D」のスイッチを入れると最低音がD1まで下がります。

サウンドメイク

メインとなる音は CharacterとAmpで設定し、歪成分はFuzzとDriveで設定します。
Footer部はエフェクトセクションでOctaver,Finisher,EQ,Comｐの設定ができます。

Finisher

ujamシリーズでおなじみなのが「Finisher」
Finisherはワンノブエフェクターでエフェクトを指定後、ノブをあげていくとエフェクト量を調整できます。
細かいエフェクト設定を排除し、即戦力エフェクトのみを簡単に使えるようにしている機能です。

もちろん細かく調整したい人には向かない機能なのですが、サクッとアイデアを形にしたい人にとって非常に便利な機能になっています。
Finisherはエフェクト用途ごとに別途プラグインで単体販売されているので、使い勝手の良さが気に入ったら導入してみるのもアリですね。

Finisherプリセット

「ujam FINISHER RETRO」レビュー
「ujam FINISHER DYNAMO」

「UJAM VIRTUAL GUITARIST SLAP」の買い方

SLAPを購入するなら「Plugin Boutique」がお得に買い物できます。

[st-myblock id=”30671″]

[st-myblock id=”31016″]

ujamの他の音源

あわせて読みたい

ujamセール情報!買っておきたいおすすめ音源解説！ [st-myblock id="31016"] 鳴らして楽しいujamの音源を１つずつ紹介 ujamの音源はたくさんあり、特におすすめなのものを上げておきます。 UJAM VOGUE Symphonic Elements...

おすすめベース音源セール情報！

ベース音源 セール情報

[st-myblock id=”35458″]

Toontrack EBX Session Player登場

EZBassで使える拡張音源に新作「EBX Session Player」が登場！
D1 から E4 までの音域範囲を鳴らせるフラットワウンド弦を使用した1960年代のビンテージエレクトリックベース

指とピックのオプション、スラップとタッピングのアーティキュレーションが含まれています
カスタムMIDIライブラリ付き

利用にはEZBassが必要です。

あわせて読みたい

Toontrack EZbass EBXの拡張音源おすすめはある？ まるで実際に人が弾いているような音質とリアリティが簡単にMIDI入力できる人気ベース音源「EZbass」は拡張パックが続々登場しています。ベースの音質や演奏パターンに...